Термин clean beauty был для российских визажистов чем-то почти насмешливым десять лет назад. Идея о макияже, который едва заметен, вызывала вопросы: зачем он нужен? Светлана Гребенькова, высококвалифицированный визажист и эксперт в области красоты, а также руководитель научно-исследовательского отдела компании «Арт-Визаж», вспоминает, как впервые услышала о clean beauty во время стажировки в Нью-Йорке. Многие её коллеги в то время считали эту концепцию бессмысленной, поскольку работа визажиста заключалась в создании выразительного и заметного образа, а не в его смягчении или сокрытии. Об этом пишет wordyou.ru
От идеала к индивидуальности: трансформация стандартов красоты
В начале 2000-х годов макияж ассоциировался с плотным покрытием, яркими контурами и акцентами. Однако к середине десятилетия некоторые визажисты начали искать баланс между выразительностью и естественностью. Они говорили о необходимости создания «второй кожи», которая позволяла бы средству быть почти незаметным на лице, но при этом выполнять свою функцию — скрывать недостатки.
Светлана Гребенькова, известный визажист и эксперт в области красоты, с самого начала своей карьеры работала в этой области. Ее задача заключалась в том, чтобы устранить покраснения и темные круги, не стирая рельеф кожи и сохраняя ее естественное сияние. К 2015 году на рынке появились коллекции, в которых акцентировалось внимание на «чистых» лицах. Одним из первых значимых событий в этой тенденции стал показ Marc Jacobs, где некоторые модели вышли на подиум практически без макияжа, что стало заметным высказыванием в мире моды.
Новая эстетика: «без макияжа» как эксперимент
С течением времени эстетика «без макияжа» стала частью экспериментальных программ визажистов. Речь шла не о полном отказе от макияжа, а о снятии слоев и перераспределении визуального веса. Кожа, свет и текстура заняли центральное место, в то время как яркие акценты отошли на второй план. На Парижской неделе моды весна-лето 2025 был достигнут редкий баланс между артистическим гримом и почти полным отказом от декоративности. На подиумах можно было увидеть как сложные перламутровые акценты, так и лица, где тон был едва заметен. Однако наиболее показательные образы принадлежали именно второй группе, где макияж практически растворялся в свете.
Осознанное управление светом и текстурой
Главной особенностью этого сезона стало осознанное управление светом на коже. Визажисты использовали текстуры вместо ярких цветов, создавая почти невидимое сияние на скулах и висках, как отражение дневного света. Под глазами применялся прозрачный корректор, который не перекрывал текстуру кожи, а лоб и нос слегка матировались, не создавая эффекта пудрового покрытия. Это был не традиционный подход к коррекции, а работа с оптикой: свет должен свободно перемещаться по лицу, не встречая плотных барьеров.
В backstage Chloé визажисты использовали LED-терапию и легкие уходовые средства для подготовки кожи, чтобы достичь гладкости без тонального крема. Вместо хайлайтера применялись кремовые текстуры, которые создавали блеск за счет отражения света от поверхности кожи. На подиуме такие лица выглядели не накрашенными, а ухоженными — именно это и было задумано.
Минимализм и его проявления
Похожие подходы можно увидеть и у Balmain, где акцент сделан на «бархатной коже» с мягким, неравномерным свечением. Макияж здесь не формирует архитектуру, а создает ощущение объема, как будто свет проходит через ткань. Визуальный эффект — сдержанная чувственность, лишенная резких графических контрастов.
У Dior минимализм проявляется в линии ресничного контура: едва заметная подводка подчеркивает форму глаза, но не становится акцентом. Отсутствие туши открывает взгляд, делая его спокойным и естественным. На расстоянии такой макияж практически не виден, но вблизи создает иллюзию внутреннего света.
Дисциплина и уверенность в подходе
Такой подход требует от визажистов высокой дисциплины и уверенности: ошибки становятся заметными мгновенно. В backstage обсуждаются не цвета, а температура света, влажность воздуха и угол отражения. Макияж превращается в инженерную задачу: нужно уметь убрать лишний блеск и оставить «дыхание» кожи.
В итоге Париж показал не отказ от макияжа, а его точечное применение — все лишнее убрано, остается только структура. Это новый язык подиума, где лицо становится частью общего силуэта и не конкурирует с одеждой. Минимализм здесь — не просто мода на «натуральность», а проявление зрелости индустрии.
Когда минимализм невозможен
Однако минимализм не всегда возможен. В некоторых шоу макияж остается заметным, чтобы соответствовать теме, усилить настроение или визуально сбалансировать образ. Когда на коже присутствуют выраженные пятна, пигментация или шрамы, тонким слоем не обойтись. В таких случаях мастера используют более плотные корректоры или местные акценты, стараясь встроить их в общий тон.
Таким образом, современный макияж стал более осознанным, гармоничным и естественным, отражая изменения в подходах к красоте.
